ARTEFACTOS // BOOK // PERFORMANCE // SHORTFILM

// REVIEW: ARTEFACTOS // BOOK PRESENTATION // PERFORMANCE// SHORT FILM // EX TERESA ARTE ACTUAL // 6 May 2011.

Strange position: to review an event that was not only witnessed, but in which we participated; however, we were –for the third’s persons sake- 2/3 spectators of the event; therefore our description will be faithful, but –not putting aside our obligatory mood for impartiality- with a slight touch of, let’s say, variation.

ARTEFACTOS is an experiment by artists from UNAM; the project explores hybridization between the possible connections of the digital and analog language through “artefactos” [in spanish: art-made machine] that bind the mechanical processes and, clearly, run the ideas within; they imprint each machine with an unique purpose, through coding. A mark inherent to a new generation, that begins to merge with the generative art scene around the globe.

Scenario: the spatial curiosity –avoiding the “architectural” term- in which we find ourselves by witnessing the magnificent fragility of an almost-crushed historical building [one of the colonial Christian temples in the heart of Mexico City], dyed by the impatience of waiting while being lightened by a mysterious –underworld-like feeling- red darkly lights, and machines that gave the scene a science-fictional mood; we have to say it: it is nearly impossible to avoid noticing the almost-critical temporal rupture, in which we are driven by an event that imprints the future tense within the (overstating) ancient scenario: we were undoubtedly –and effusively- put in the present moment.

The artists behind the artifacts, from left to right: Francisco Erazo [+CRZM], Israel Copca [Sensación lógica], Juan Manuel Escalante [Toledo 65//matrix computer], Master Programmer [real-time surrounding], Jesús Partida [Satélite], Alejandro Ruiz [Kill the mall], Ricardo Granados [Fábrica de sonidos], Manuel Antonio Delgado [Fábrica de sonidos], Cecilia Sánchez [Sensación lógica].

So, no more preambles, the 3 of 3 of the event:

[1] Presentation.

Juan Manuel Escalante, responsible and head editor of the project, gave the introduction, followed by words from Doctor Alvaro Sanchez –renowned professor at the architecture faculty of the UNAM-, and finally some more words from the well-known multimedia artist Ivan Abreu.

The book compiles the projects from the digital artists –among them, those who would have their way on the performance-, and puts forward their ideas and objects.

Acquire the digital or analogical version of the book, by following this link:

http://ciepfa.posgrado.unam.mx/areamultimedia/arteartefa_book/ .

[2]Performance.

Master Programmer commenced with the noise “contamination”, by a slight disturbance that welcomed the successive and intermittent algorithm graphics. The artifacts –a nod of cables, plastic, metal, hardware and software [not without certain uneasiness, made us wonder ¿where do they begin and end?]- stimulated by sensorial variating perceptions of lightness, touch and vibration –connected to the “matrix computer” by OSC communication; a network created specifically for the event-, and surrounded by a fantastic sound atmosphere [in which case we must thank our catholic ancestors]; interacting among each other: algorithm euphoria –surely behind the codes they were out of control-. Maybe the graphic salad that resulted, was a bit too excessive, but it unquestionably –joined to an increasingly vibrant and explosive noise- achieved to mesmerize the –already “infected”- minds of twohoundredandahalf people that manage to get in, and the –not to happy- imagination of several dozens that stood outside the EX TERESA.

[3] Short film.

In contrast, a well-taken-care-of session –brilliantly live sonorized-, allowed taking a more paused and clearing view of the project. Closer to the refinement of the book design, with the charming grace of pulsing movement and sound (it was particularly pleasant the noise-scene correspondence), the short film permitted a full reading of the artifact-coding interaction, of each project.

After closing the event, an interesting participation session took place, between the excited curiosity of the spectator and the artist of the artifact. The intention was communicated.

//RESEÑA: ARTEFACTOS // PRESENTACIÓN DE LIBRO // PERFORMANCE // ESTRENO CORTOMETRAJE // EX TERESA ARTE ACTUAL // 6 de Mayo 2011.

Extraña posición: escribir la reseña de un evento que no sólo presenciamos, sino en el que participamos; sin embargo, fuimos –para sosiego de la tercera persona- 2/3 espectadores del evento; por lo que, quizá, nuestro resumen sea fiel sin dejar de ser, más o menos –no olvidando lo preciso de lo imparcial-, variado y anecdótico.

ARTEFACTOS es un experimento de artistas de la UNAM; el proyecto explora hibridaciones entre las posibles conexiones del lenguaje análogo y el digital a través de artefactos [opus mecánica hecha según arte] que intermedian los procesos mecánicos y, por supuesto, las ideas subyacentes; ellas, tras los intermedios inyectan a cada máquina un sentido distinto, a través del código. Impronta ya inherente a una nueva generación, que se aúna al movimiento de arte digital generativo en el globo.

El scenario: la curiosidad espacial –por no decir arquitectónica- en la que nos pone la majestuosidad frágil de un edificio histórico a punto de caerse, teñido de expectativa alumbrada por rojas y oscuras luces, y aparatos que le ponían cierto matiz ciencia ficcional; es preciso notarlo: la casi crítica ruptura temporal, en la que nos dispone un evento  que anuncia lo futuro en un escenario –exageraremos- arcaico, que nos sitúa –efusivamente- en el presente.

Artistas tras los artefactos, de izquierda a derecha: Francisco Erazo [+CRZM], Israel Copca [Sensación lógica], Juan Manuel Escalante [Toledo 65//computadora matriz], Master Programmer [sonorización en tiempo real], Jesús Partida [Satélite], Alejandro Ruiz [Kill the mall], Ricardo Granados [Fábrica de sonidos], Manuel Antonio Delgado [Fábrica de sonidos], Cecilia Sánchez [Sensación lógica].

Así pues, el 3 de 3 de este evento:

[1]Presentación.

Juan Manuel Escalante, responsable y editor del proyecto, dio el preludio, le siguió la palabra del Doctor Álvaro Sánchez –catedrático emérito de la facultad de arquitectura de la UNAM-, y finalmente la del ya experimentado artista multimedia Iván Abreu.

El libro reúne los proyectos de artistas análogo-digitales -entre ellos,  quienes más adelante harían de las suyas en el performance-, sus palabras y sus cosas.

Para adquirir el libro en análogo o en digital, seguir la liga:

http://ciepfa.posgrado.unam.mx/areamultimedia/arteartefa_book/ .

[2]Performance.

Master Programmer inició con la “contaminación” auditiva, por una ligera perturbación que dio la bienvenida a las sucesiones e intermitencias de gráfica algorítmica. Los artefactos –cúmulos de cables, plástico, metal,  hardware y software [no sin desconcierto, nos hacen preguntarnos ¿dónde empiezan y terminan?]- estimulados por percepciones  de variación lumínica, táctil y vibraciones -conectados a la “computadora matriz”  por OSC; una red específicamente creada para el evento-, rodeados de una excelente atmósfera sonora [por lo que agradecer a los católicos antepasados]; interactuaban entre sí: euforia algorítmica –seguramente detrás de los códigos estaban sin control-. Quizá la ensalada gráfica–popurrí más bien-, era un tanto excesiva, pero ciertamente –en compañía de un aserrador y explosivo ruido en incremento-; lograron cautivar –“infectando”- a las doscientasypico personas que lograron entrar –y, so pena- la imaginación de varias decenas que quedaron fuera del EX TERESA.

[3]Cortometraje

En contraste, una sesión cuidadosamente elaborada –adecuadamente sonorizada en vivo-, dio una más pausada y clara mirada al proyecto. Cercano al sutil diseño del libro, con el encanto del movimiento y el sonido –fue particularmente placentero el correlato correspondido, escena y escena, ruido y pausa- , el cortometraje, permitió una lectura completa de las iteraciones del artefacto con el código, en cada proyecto.

Al cerrar el evento, se abrió una interesante convivencia entre la estimulada curiosidad del espectador y el artista del artefacto. Había quedado comunicado.